___دامنه___ اسرار جادو.
در یکی از مناطق دورافتاده منطقه وولوگدا، در نزدیکی شهر کریلوف، یک صومعه باستانی وجود دارد که در قرن چهاردهم توسط راهب مسکو، Ferapont تأسیس شده است. بیش از 600 سال پیش از سلول های خرد شده کوچک به وجود آمد. با گذشت زمان، زمین های اطراف شروع به انتقال به صومعه کردند. پول به خزانه صومعه سرازیر شد و با آن زمین ها و روستاهای جدید خریداری شد و صنعتگران نیز برای ساختن دیوارهای سنگی قلعه، معابد و ساختمان های دیگر دعوت شدند. کتاب‌های زیادی نیز خریداری شد: صومعه فراپونتوف یک کتابخانه بزرگ راه‌اندازی کرد، کتاب‌های کپی‌شده به سفارش از اینجا در سراسر روسیه ارسال شد.
در همان آغاز قرن شانزدهم، تیمی از نقاشان در داخل دیوارهای صومعه فراپونتوف ظاهر شدند و کلیسای ولادت مریم باکره را نقاشی کردند. برای بیش از چهارصد سال، دیوارهای سنگی با صبر و حوصله رنگ نقاشی های دیواری، کتیبه ها و یاد استادانی را که آنها را خلق کرده اند حفظ کردند. یکی از آنها دیونیسیوس است که نام او توسط دانشمندان در آغاز قرن بیستم خوانده شد. به دلیل موقعیت جغرافیایی، کلیسای جامع معبدی در کنار جاده بود. در زمانی که با سقوط قسطنطنیه راه تجاری جدیدی در آن ایجاد شد دولت روسیه، کلیسای جامع ولادت مریم باکره در صومعه Ferapontov دقیقاً در این مسیر بزرگ قرار داشت که از دریای سفید در امتداد Onega و Sheksna می گذشت. این اولین کلیسای جامع سنگی در این مسیر بود و کاملا مناسب بود نقاشی دیواری. کارگوپل، واقع در همان اونگا، هنوز یک شهر کاملاً ثبت شده بود و هنوز کلیسای سنگی در صومعه سولووتسکی وجود نداشت. تیمی از استادان و کارآموزان (نجار، گچ کار، جسو ساز و غیره) تمام کارهایی که به آنها محول شده بود را در مدت کمی بیش از دو سال به پایان رساندند.
کلیسای جامع ولادت مریم باکره
شمایل نگاری نقاشی های دیواری کلیسای جامع Ferapont از بسیاری جهات در نقاشی های دیواری کلیساهای روسیه سابقه نداشته است. به عنوان مثال، هرگز قبلاً تصویری از یحیی باپتیست در محراب وجود نداشته است، هیچ تصویری وجود نداشته است. شوراهای جهانیو خیلی بیشتر برخی از محققان (به ویژه، G. Chugunov) معتقدند که آکاتیست به مادر خدا نیز برای اولین بار در Ferapontovo ظاهر شد. در کلیساهای یونانی و اسلاوی جنوبی، کل زندگی مریم معمولاً به تصویر کشیده می شد که از "ولادت مریم باکره" شروع می شد و با "تعالی" او پایان می یافت. اگر یک آکاتیست به مادر خدا در نقاشی گنجانده می شد، معمولاً در جایی در راهروهای کلیساها مکان ناچیزی را اشغال می کرد. دیونیسیوس نقاشی را در تجلیل از مریم خلق می کند، نقاشی شبیه به شعارهایی که به افتخار او ساخته شده است. البته دیونوسیوس موضوعات بسیاری را که پیش از او به تصویر کشیده نشده بود، خودسرانه وارد نقاشی های دیواری نکرد. برای برداشتن چنین گام جسورانه ای، او باید نقاشی های قبلی را می دید و فقط درباره آنها نمی شنید و فقط می توانست آنها را در آتوس ببیند. اما راه‌حل دیونیسیوس برای بسیاری از داستان‌های انجیل نیز با راه‌حل‌های آتوس متفاوت است. در آن زمان قوانین سختگیرانه ای وجود نداشت و دیونیسیوس می توانست از این شرایط استفاده کند. به عنوان مثال، او به طور مستقل تلاش کرد تا برخی از مفاد مسیحیت، به ویژه در مورد زندگی مادر خدا را درک کند. آنچه برای نقاشان قبلی هدف اصلی بود برای دیونیسیوس به هدفی فرعی تبدیل شد. وظیفه اصلی او آکاتیست به مادر خدا، تجلیل او است، بنابراین کل چرخه بزرگ نقاشی در کلیسای ولادت به عنوان یک سرود واحد ظاهر می شود: "شاد باش!"
نقاشی های دیواری ایجاد شده توسط دیونیسیوس را باید به عنوان بخشی جدایی ناپذیر از معماری خود کلیسای جامع مسیحیت در نظر گرفت. تمام فضای داخلی آن - از گنبد تا پایه - پر از نقاشی های درخشان است. دیونیسیوس با کمال میل تسلیم تأثیرات درخشان زندگی می شود.
برای مثال، «ازدواج در قنای جلیل» به عنوان یک جشن شادی آور به نظر می رسد. کلیساها و برج هایی که صحنه های نقاشی متعددی را قاب می کنند بیننده را یاد بناهای معماری مسکو و ولادیمیر می اندازد. ساخت موزون صحنه ها و حرکت فیگورها از قدرت مشاهده و نبوغ هنرمند سخن می گوید و دیونیسیوس همیشه برداشت های زندگی خود را به قلمرو شعر زیبا و متعالی تبدیل می کند. حتی معمولی‌ترین شخصیت‌ها - خدمتکارانی که ظروف را با شراب پر می‌کنند، یا گداهای کوری که صدقه‌های بدبختی می‌خورند - در نقاشی‌های دیواری اصالت و وقار خاصی پیدا می‌کنند.
ازدواج در قنای جلیل
در مرکز کلیسای جامع، در گنبد، مسیح پانتوکراتور به تصویر کشیده شده است.
به گفته بسیاری از محققان، این تصویر شبیه "Pantocrator" است کلیسای جامع سنت سوفیابا این حال، در نووگورود، این ارتباط کاملاً بیرونی احساس می شود - در ترتیب دست ها و انجیل. جوهر کتاب مسیح پانتوکراتور فراپونت با رمان نوگورود بسیار متفاوت است. در فراپونتوو، مسیح پانتوکراتور، مانند پانتوکراتور نووگورود، آن اراده مهیب و تسلیم ناپذیر را ندارد.
در ضلع شمالی کلیسای جامع، مریم باکره بر تختی می نشیند که توسط فرشتگان محاصره شده است و در پای تخت انبوه انسان های فانی ازدحام می کنند و شعار "ملکه صلح" را سر می دهند. روشن سمت جنوب- لشکر خوانندگان مریم را ستایش می کنند، چنانکه در رحم او اسیران را رهایی بخشید.»
در سمت غربی، به جای "فرع"، که بیشتر برای کلیساهای اسلاوی جنوبی معمول است، ترکیب "آخرین داوری" به تصویر کشیده شده است که در آن مریم به عنوان شفیع کل نژاد بشر تجلیل می شود. در لونت شرقی معبد، مادر خدا با روحیه کاملاً روسی و ملی - به عنوان حامی و مدافع دولت روسیه - به تصویر کشیده شده است. او با یک "حجاب" در دستان خود در برابر پس زمینه دیوارهای ولادیمیر باستان ایستاده است که در آن سال ها نمادی از وحدت مذهبی و سیاسی روسیه بود. مریم دیگر توسط خوانندگان یا مقدسین احاطه نشده است، بلکه توسط مردم روسیه احاطه شده است.
حفاظت از بانوی ما
کلیسای جامع توسط دیونیسیوس و رفقایش نه تنها در داخل، بلکه تا حدی در خارج نیز نقاشی شده است. در نمای غربی یک نقاشی دیواری به خوبی حفظ شده است که به کسانی که وارد معبد می شوند خوشامد می گوید و جهت درستی به افکار و احساسات او می دهد. (بعدها ایوانی در این قسمت از کلیسای جامع ساخته شد و نقاشی به داخل معبد ختم شد).
این تابلو به ولادت مریم باکره اختصاص دارد و از سه کمربند تشکیل شده است: کمربند بالایی دیسیس، وسطی صحنه های ولادت مریم باکره و نوازش مریم توسط یواخیم و آنا، کمربند پایینی است. فرشتگان است در سمت راست درگاه، جبرئیل طوماری در دست دارد که روی آن نوشته شده است: «فرشته خداوند نام کسانی را که وارد معبد می شوند، خواهد نوشت.»
دیوارنگاره پورتال نوعی پیش درآمد برای نقاشی کلیسای جامع است، زیرا آکاتیست به مریم مقدس از اینجا شروع می شود. قبل از دیونیسیوس، هنرمندان دیگر طرح "ولادت مریم باکره" را به عنوان یک صحنه صرفاً خانوادگی در خانه یواخیم و آنا، والدین مریم تفسیر کردند. دیونیسیوس همچنین جزئیات ژانری را که بر اساس محتوای نقاشی دیکته شده بود، به جای گذاشت و در عین حال، نقاشی های دیواری او به شدت با آثار پیشینیانش متفاوت بود. در ردیف میانی نقاشی ها، دیونیسیوس نه صحنه هایی از زندگی مریم، بلکه تصاویری از بیست و چهار آهنگ آکاتیست به مادر خدا را قرار داد. در اینجا هنرمند کمترین مقید به قوانین بود و از زیر قلم مو او تصاویری کاملاً اصلی بیرون آمد. او حرکات خشونت آمیز روح انسان را نشان نداده است.
نوازش و مریم
به عنوان مثال، آنا و یواخیم مسن که متوجه شدند همسرش در انتظار بچه دار شدن است. معمولاً استادان دیگر این صحنه را پر از توضیحات دراماتیک به تصویر می‌کشند که یواخیم به سمت همسرش هجوم می‌آورد و آنا با حرکاتی کمتر به او پاسخ می‌دهد. دیونیسیوس حتی چیزی مشابه ندارد. یواخیم او قبلاً در مورد لقاح "بی آلایش" می داند، او با احترام در برابر مریم تازه متولد شده تعظیم می کند، دست خود را به سمت او دراز می کند و ژست معمول "نابالغ" را تکرار می کند. آنا در نقاشی دیواری دیونیسیوس هیچ تلاشی برای ایستادن و غذا نمی‌کند. پر از وقار و لطف فروتنانه، روی تخت می نشیند و زنی که پشت تخت ایستاده نه تنها به آنا کمک نمی کند بلند شود، بلکه حتی جرأت نمی کند به پوشش کسی که مادر آینده مسیح را به دنیا آورده است، دست بزند. . زن سمت راست تخت نه تنها کاسه ای غذا به دست آنا می دهد، بلکه آن را به طور رسمی تقدیم می کند. و این جام طلایی، با دریافت معنای معنایی خاص، به مرکز کل ترکیب تبدیل می شود. دیونیسیوس به بیننده نشان می دهد که آنچه پیش روی اوست، غرور معمولی روزمره نیست که همراه با تولد یک کودک است، بلکه تحقق یک آیین مقدس است.
ولادت مریم باکره
تصاویر تمام شخصیت های زندگی مریم توسط دیونیسیوس با ظرافت معنوی فوق العاده ای پر شده است. حرکات آنها صاف است، ژست ها فقط مشخص می شوند، اما کامل نمی شوند، شرکت کنندگان در بسیاری از صحنه ها فقط لمس کردن را نشان می دهند، اما یکدیگر را لمس نمی کنند. به عنوان مثال، این امر در مورد صحنه "حمام کردن مریم" صدق می کند. مرکز ترکیب بندی این قسمت از نقاشی دیواری، قلم طلایی است. زنانی که نوزادی را حمام می کنند، جرأت نمی کنند او را لمس کنند و کسی که برای آنا هدیه آورده است، آن را با دقت نگه می دارد، مانند ظرفی با بخور.
حمام کردن مریم
محققان خاطرنشان کردند که خطوط نرم و گرد یک شکل در شکل دیگر تکرار می شوند، همه شکل ها به آرامی و زیبا نقاشی شده اند، گویی بی وزن هستند و در بالای زمین معلق هستند. نقاشی های دیواری کلیسای جامع با لطافت، رنگ های خاموش و روشن، انتقال رنگ های ملایم، فاقد تضاد و مقایسه تیز هستند. کارشناسان (اگرچه نه همه) معتقدند که هنگام نقاشی کلیسای جامع ولادت باکره، دیونیسیوس عمداً رنگ قرمز را با صورتی یا زرشکی کم رنگ، سبز با سبز روشن، زرد با زرد کاهی، آبی با فیروزه ای جایگزین کرد. تقریباً قدرت و مردانگی ذاتی آثار دوره قبل او را از دست دادند.
در طاق ستون جنوب غربی کلیسای جامع عیسی مسیح ترکیبی وجود دارد که عیسی مسیح و متروپولیت های مسکو پیتر و الکسی را به تصویر می کشد. زیر آنها، نزدیک یک حوض، یک پیرمرد مو خاکستری، یک زن مسن و دو مرد جوان هستند. کارشناس آثار باستانی S.S. چوراکوف این فرضیه را مطرح کرد که این مخزن نمادی از منبع "نعمت های خدا" است و افرادی که آنها را دریافت می کنند یک خانواده را تشکیل می دهند - زن، شوهر و پسرانشان. شاید دیونیسیوس خود و خانواده اش را در اینجا به تصویر کشیده است، زیرا دو پسرش، ولادیمیر و تئودوسیوس، با او در فراپونتوو کار می کردند.
S.S. Churakov معتقد است که افراد واقعی توسط دیونیسیوس به ترکیب دیگری معرفی شدند. بنابراین، در صحنه قضاوت آخر، در میان فریازین ها (خارجی ها)، هنرمند معمار ایتالیایی، ارسطو فیوراوانتی را به تصویر کشید که کلیسای جامع عروج در کرملین را ساخت. و در واقع، این پرتره بسیار گویا است: سر شخص تصویر شده تا حدودی به عقب پرتاب شده است، پیشانی بزرگ، بینی با قوز مشخص، چشمان قهوه ای، صورت تراشیده شده، جمجمه طاس... به بیننده یک مردی میانسال، مستقل، دانا و با تجربه و دانش که حتی در برابر اربابان هم سر تعظیم فرود نمی آورد. در حال حاضر، این فقط یک فرضیه است که ممکن است توسط تحقیقات آینده پاسخ داده شود.
متن از نادژدا یونینا
با. 285¦ حفظ نقاشی های دیواری به طور کلی خوب است. بازسازی سال 1738 کاملاً با دقت انجام شد و نقاشی‌های دیواری به طور کامل نقاشی نشدند، همانطور که معمولاً در قرن 18 انجام می‌شد، اما فقط در آن مکان‌هایی که نقاشی به‌ویژه از زمان آسیب دیده بود، با مزاج تجدید شد. خراشیدگی و آسیب مکانیکی در لایه بالایی رنگ وجود دارد. برای اطلاعات بیشتر در مورد وضعیت حفظ نقاشی های دیواری کلیسای ولادت مریم باکره صومعه فراپونتوف به کتاب مراجعه کنید: چرنیشف N. M.هنر نقاشی در روسیه باستان. م.، 1954، ص. 82-84. با. 285
با. 286¦
در میان نقاشی های صومعه فراپونتف، چندین گروه سبک (حداقل چهار) را می توان شناسایی کرد. قوی ترین و ظریف ترین استاد بدون شک کسی بود که دیوار ورودی اطراف درگاه غربی را نقاشی کرد. آهنگ‌های او ریتمیک‌ترین هستند، چهره‌های باریک او که با ظرافت بسیار متمایز می‌شوند، در عین حال به خودی خود هیچ گونه رفتاری ندارند، پالت او به دلیل نرمی و هماهنگی خاص خود متمایز است. این استاد هنوز محکم با سنت های قرن 15 در ارتباط است. در خود کلیسا نیز می توان قدیسان در آپسید و نیم تنه قدیس نیکلاس عجایب کار در شماس را به قلم موهای او نسبت داد. احتمالاً این استاد خود دیونیسیوس بوده است که در سال 1502 باید حدود شصت سال سن داشته باشد. نویسنده بیشتر صحنه های انجیل نیز از اساتید نسل قدیم بوده است. اما کیفیت کار او به طرز بی‌اندازه‌ای بدتر از نقاشی‌های دیواری روی دیوار ورودی است. این بدون شک فردی متفاوت است، استعداد کمتری دارد و از نظر مفهوم زندگی ابتدایی تر است.
در کنار این دو گروه از نقاشی‌ها، پرتعدادترین آنها نقاشی است که شامل قسمت‌های اصلی چرخه Theotokos (محافظت، شادی در تو)، ستایش مادر خدا، بشارت، ملاقات مریم با الیزابت و بیشتر است. از تصاویر آکاتیست، مَثَل خدمتکار ناتوان، ازدواج در قنا، بهترین بخش‌های داوری آخر و شوراها. سبک این گروه، نزدیک به سبک قرن شانزدهم، با پیچیدگی خاصی مشخص می شود: چهره های نازک، نسبت های به شدت کشیده، سبک، گویی راه رفتن رقص، برش دقیق فرم، فراوانی تزئینات. نویسنده نقاشی های دیواری که در این گروه گنجانده شده است، استادی جوانتر از نویسنده نقاشی های دیواری دیوار ورودی بوده است. من می خواهم او را با یکی از پسران دیونیسیوس - تئودوسیوس - شناسایی کنم. ظاهراً دیونیسیوس سالخورده با اینکه نقش اول را داشت، بیشتر کار را به پسرانش محول کرد. ضعیف ترین استاد کسی بود که چرخه ای از صحنه های زندگی نیکلاس شگفت انگیز و گفتگوهای سه سلسله مراتب را نوشت که از بازسازی سال 1738 رنج برد. در آهنگسازی‌های خشن و کمی ریتمیک که او اجرا می‌کرد، چیزی کند و هنرمندانه وجود دارد.
نقاشی های گنبد، طبل و طاق های دور نیز دستی نه چندان ماهرانه را نشان می دهد. باید مشخص شود که آیا این اثر استاد پنجم است یا یکی از اساتیدی که به تازگی ذکر شده است. اگر به آخرین فرض بسنده کنیم، فقط می توانیم در مورد استاد دوم یا چهارم (یعنی نویسنده صحنه های انجیل یا نویسنده زندگی سنت نیکلاس شگفت انگیز) صحبت کنیم. دیونیسیوس که ریاست آرتل را بر عهده داشت و تمام کارهای آن را تصحیح می کرد، احتمالاً به این صورت عمل کرد: او نقاشی هایی را که برجسته ترین مکان معبد را اشغال می کردند (دیوار ورودی، آسپید و طاقچه شماس) برای خود گرفت و یکی از آنها را سپرد. پسرانش (هرچه بااستعدادتر بودند) برای تکمیل قسمت اصلی و مهم‌تر نظم (فرسکوهای دیوارها و ستون‌ها)، نقاشی‌های محراب را به پسر دیگری (که از نظر استعداد بسیار پایین‌تر از اولی بود) و دستیارش واگذار کرد. ، شماس، طاق ها، طاق نما، طبل و گنبد با توجه به اینکه کمتر در دسترس بیننده بوده است. این طبقه بندی سبکی نقاشی های فراپونتف نیاز به تأیید و روشن شدن دارد. اما همچنان می تواند به عنوان نقطه شروعی برای حل یکی از مشکلات پیچیده در تاریخ نقاشی روسیه باستان باشد.
S. S. Churakov سعی کرد در صحنه شناسایی شود آخرین قضاوتپرتره‌های معماران مشهور ایتالیایی که در ساخت کرملین شرکت کردند - ارسطو فیوراوانتی و پیترو آنتونیو سولاری (پرتره‌هایی در نقاشی‌های دیواری صومعه فراپونتف. - باستان‌شناسی شوروی، 1959، شماره 3، صفحات 99-113). این فرضیه قانع کننده به نظر نمی رسد، به ویژه از آنجایی که چهره های "پرتره" فرضی اصلاً فردی نیستند. فرض دیگری از S.S. Churakov دلایل بیشتری دارد. او تمایل دارد که در نقاشی دیواری که یازدهمین کنتاکیون آکاتیست به مادر خدا را نشان می دهد (همه آوازها تسخیر شده است)، یک پرتره گروهی از خانواده دیونیسیوس (خود هنرمند، همسر و دو پسرش) ببیند. با این حال، باید توجه داشت که در اینجا چهره ها به هیچ وجه پرتره نیستند. با. 286
¦
| 81. مَثَل درخت انجیر و مَثَل فاحشه. نقاشی های دیواری در دامنه غربی طاق شمالی | 82. نیکلاس شگفت انگیز. نقاشی دیواری در حلزون نمازخانه نیکولسکی | [رنگ بیمار.] 107. | [رنگ بیمار.] 108. دیونیسیوس فرشته فرشته نقاشی دیواری در گنبد |
| [رنگ بیمار.] 109. دیونیسیوس ازدواج در قنا و شفای دختر یایروس. نقاشی دیواری در دامنه شرقی طاق جنوبی | [رنگ بیمار.] 110. دیونیسیوس معجزه در جشن عروسی، کنه بیوه و شفای نابینایان. نقاشی دیواری در دامنه غربی طاق جنوبی | [رنگ بیمار.] 111. دیونیسیوس باکره و کودک. 1502. کلیسای جامع ولادت باکره، Ferapontovo. نقاشی دیواری در حلزون آپسد |
ادبیات
جورجیوسکی وی.تی.نقاشی های دیواری صومعه Ferapontov. سن پترزبورگ، 1911.
گئورگیفسکایا-دروژنینا ای. Les fresques du monastère de Thérapon. شمایل‌نگاری تم‌های اتودهای دودو. - در: L'art byzantin chez les slaves, II Paris, 1932, p.
لاوروف V. A.نقاشی های دیواری دیونیسیوس. - معماری اتحاد جماهیر شوروی، 1939، شماره 2، ص. 80-82.
میخائیلوفسکی بی. ا.، پوریشف بی. آی.مقالاتی در مورد تاریخ نقاشی بنای یادبود روسیه باستان از نیمه دوم قرن چهاردهم. تا آغاز قرن 18. M.–L.، 1941، ص. 40-52.
ندوشیوین جی.دیونیسیوس M.–L.، 1947.
چرنیشف N. M.هنر نقاشی در روسیه باستان. مواد برای مطالعه نقاشی های دیواری باستانی روسیه. م.، 1954، ص. 61–96.
چوراکوف اس.اس.پرتره در نقاشی های دیواری صومعه Ferapontov. - باستان شناسی شوروی، 1959، شماره 3، ص. 99-113.
دانیلوا I. E.ترکیب نمادین نقاشی های دیواری کلیسای ولادت صومعه فراپونتوف. - در کتاب: از تاریخ هنر روسیه و اروپای غربی. [مجموعه مقالات] برای چهلمین سالگرد فعالیت علمی V. N. Lazareva. م.، 1960، ص. 118-129.
ترتیاکوف ن.نقاشی های دیواری دیونیسیوس. - خلاقیت، 1962، شماره 9، ص. 13-16.
Mikhelson T.N.چرخه ای تصویری از صومعه فراپونتوف با موضوع آکاتیست. - مجموعه مقالات گروه ادبیات قدیم روسی مؤسسه ادبیات روسی (خانه پوشکین) آکادمی علوم اتحاد جماهیر شوروی، XXII. L., 1966, p. 144-164.
فیلاتوف V.V.تاریخچه تکنیک های نقاشی دیواری در روسیه. - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. فرهنگ هنری پسکوف. م.، 1968، ص. 58، 65، 66-67.
دانیلوا I. E.صومعه Ferapontov. (فرسکوهای دیونیسیوس). - هنرمند، 1970، شماره 9، ص. 44-56.
دانیلوا I. E.نقاشی های دیواری صومعه Ferapontov. م.، 1970.
دانیلوا آی.دیونیسی. درسدن، 1970، صص 63-95.
دانیلوا آی. Le schéme iconographique dans la peinture de l"ancienne Russie et son inprétation artistique. - In: Actes du XXII e Congrés international d"histoire de l"art. Budapest, 1969, II. Budapest, 1972, p. 5183- جداول بوداپست، 1972، pl.
رودنیتسکایا ال.نقاشی های دیواری پورتال کلیسای جامع ولادت مریم باکره صومعه Ferapontov. - مجموعه Likovne Umetnosti, 10. Novi Sad, 1974, p. 71-101.
بونین A.درباره نقاشی های فراپونتوف دیونیسیوس. - هنر، 1353، شماره 8، ص. 59-67.
پوپوف G.V.نقاشی و مینیاتور مسکو از اواسط قرن 15 تا اوایل قرن 16. م.، 1975، ص. 100-113.
خلوپین I. N.برای روشن شدن تاریخ نقاشی کلیسای جامع ولادت مریم باکره در صومعه Ferapontov. - آثار فرهنگی اکتشافات جدید سالنامه، 1975. م.، 1976، ص. 204-207.
Orlova M. A.نکاتی در مورد کار دیونیسیوس، دوم. نقاشی نمای غربی کلیسای جامع ولادت صومعه فراپونتوف. - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. مشکلات و اسناد. م.، 1977، ص. 334-354.
کوچتکوف I. A.درباره رنگ آمیزی اصلی نقاشی های دیونیسیوس. - آثار فرهنگی اکتشافات جدید سالنامه، 1977. م.، 1977، ص. 253-258.
چوگونف جی.دیونیسیوس L.، 1979.
گوسف I. V.، Maistrov L. E.ریاضیات زیور آلات دیونیسیوس. - پژوهش های تاریخی و ریاضی، ج 1، ص 138. 24. M.–L.، 1979، ص. 331-339.
گوسف N. B.درباره نقاشی کلیسای جامع ولادت صومعه فراپونتوف. - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. نقاشی یادبود قرن 11-17. م.، 1980، ص. 317-323.
Mikhelson T.N.سه ترکیب با موضوع "کلیسای جامع سه مقدس" در نقاشی های صومعه Ferapontov. خاستگاه شمایل نگاری - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. نقاشی یادبود قرن 11-17. م.، 1980، ص. 324-342.
دانیلوا I. E.درباره نقاشی های فراپونتوف دیونیسیوس. در مورد مسئله سنتز هنر. - در کتاب: دانیلوا I. E.هنر قرون وسطی و رنسانس. م.، 1984، ص. 12-20.
مجموعه فراپونتوف، جلد. 1. M.، 1985 (مقالاتی توسط N. I. Fedyshin، I. A. Kochetkov، O. V. Lelekova و M. M. Naumova، M. S. Serebryakova، M. G. Malkin، E. V. Duvakina) .
ریباکوف A. A.درباره تاریخ گذاری نقاشی های دیواری دیونیسیوس در کلیسای جامع ولادت صومعه فراپونتوف. - آثار فرهنگی اکتشافات جدید سالنامه، 1986. L., 1987، ص. 283-289.
Mikhelson T.N.نقاشی های دیواری طاق غربی کلیسای جامع ولادت مریم باکره در صومعه Ferapontov در سیستم نقاشی معبد. - در کتاب: ادبیات و هنر در نظام فرهنگی. م.، 1988، ص. 310-316.
مجموعه فراپونتوف، جلد. 2. M.، 1988 (مقالاتی توسط V.V. Rybin، T.N. Mikhelson، L.T. Rudnitskaya، O.V. Lelekova و M.M. Naumova).
Mikhelson T.N.سه صحنه از "عیدهای معنوی" در سیستم نقاشی روی طاق های کلیسای جامع ولادت مریم مقدس در صومعه فراپونتوف. - در کتاب: بیزانس و روس. [مجموعه مقالات] به یاد V. D. Likhacheva. م.، 1989، ص. 188-193.
پوپوف G.V.سفر دیونیسیوس به بلوزرو. - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. بناهای هنری شمال روسیه. م.، 1989، ص. 30-45.
Orlova M. A.درباره تاریخچه ایجاد نقاشی کلیسای جامع صومعه فراپونتوف. - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. بناهای هنری شمال روسیه. م.، 1989، ص. 46-55.
Lelekova O. V.، Naumova M. M.نقاشی های دیواری دیونیسیوس در کلیسای جامع ولادت مریم باکره در Ferapontovo (طبق مطالعات مرمت). - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. بناهای هنری شمال روسیه. م.، 1989، ص. 63-68.
گوسف N.V.درباره مراحل اولیه کار استادان نقاشی فراپونتوف. - در کتاب: هنر قدیمی روسیه. بناهای هنری شمال روسیه M.، 1989، ص. 69-73.
مجموعه فراپونتوف، جلد. 3. M., 1991 (مقالات V. D. Sarabyanov, V. V. Rybin, S. S. Podyapolsky, M. S. Serebryakova, Archim. Makaria, I. P. Yaroslavtsev, O. V. Lelekova, N. M. Tarabukina).
Lifshits L. I.موضوع "ورودی به خانه حکمت" در نقاشی کلیسای جامع ولادت صومعه فراپونتوف. - آقای موزه تاریخی و فرهنگی - رزرو مسکو کرملین. مواد و تحقیقات، یازدهم. فرهنگ هنری روسیه در قرون 15-16. م.، 1998، ص. 174-195.
وزدورنوف G. I.نقاشی کلیسای جامع ولادت مریم باکره در صومعه Ferapontov (فهرست ترکیبات). M. - Ferapontovo، 1998.
Bugrovsky V.V.، Dolbilkin N.P.، Rolnik I.A.دیونیسیوس فرهنگ مسکو روسیه. درس های تاریخ. م - کیزیل، 1998، ص. 111-148 (فصل 3: "نقاشی کلیسای جامع ولادت مریم باکره صومعه Ferapontov").
نائومووا ام. ام.رنگ های قرون وسطی. م.، 1998، ص. 47-53 (رنگ های نقاشی های دیواری کلیسای جامع ولادت باکره در Ferapontovo).
اطلاعات تاریخی:
ولادت صومعه باکره فراپونتوف بلوزرسکی در اواخر قرن چهاردهم تا پانزدهم و در دوره گسترش نفوذ سیاسی دوک نشین بزرگ مسکو تأسیس شد و برای حدود 400 سال یکی از مراکز برجسته آموزشی فرهنگی و مذهبی در .
تاریخچه Ferapontov Belozersk ولادت مریم باکره صومعه، که در پایان قرن چهاردهم تأسیس شد، ارتباط نزدیکی با رویدادهای تاریخیقرن پانزدهم - هفدهم: اسارت و کور شدن دوک بزرگ واسیلی دوم تاریکی، استقرار قدرت اولین "حاکمیت تمام روسیه" ایوان سوم، تولد و سلطنت، تشکیل سلسله رومانوف، .
در نیمه دوم قرن پانزدهم - اوایل قرن شانزدهم، صومعه Ferapontov به یک مرکز معنوی، فرهنگی و ایدئولوژیک مهم Belozerye تبدیل شد، یکی از صومعه های معروف Trans-Volga، که بزرگان آن کمک کردند.
تمام قرن شانزدهم دوران شکوفایی این صومعه بود. این توسط سپرده ها و نامه های اعطایی از مقامات سکولار و معنوی، در درجه اول از ایوان چهارم، گواه است. واسیلی سوم و النا گلینسکایا، ایوان چهارم برای زیارت به صومعه می آیند. کتاب سپرده صومعه، که در سال 1534 آغاز شد، در میان مشارکت کنندگان از "شاهزاده های استاریتسکی، کوبنسکی، لیکوف، بلسکی، شویسکی، وروتینسکی... گودونف، شرمتف" و دیگران نام می برد. در اینجا از حاکمان سیبری، روستوف، ولوگدا، بلوزرسک و نووگورود نیز نام برده شده است.
در سال 1490 با ساخت اولین معبد سنگیبلوزریه، کلیسای جامع میلاد مریم باکره، تشکیل گروه سنگی صومعه Ferapontov از قرن 15 - 17 آغاز شد. در قرن شانزدهم در صومعه، کلیسای عظیم بشارت با یک سفره خانه، یک اتاق دولتی، ساختمان های خدماتی - یک سوله خشک کن سنگ، یک اتاق مهمان، یک اتاق آشپز - ساخته می شود. پس از بهبودی از ویرانی لیتوانیایی، در اواسط قرن هفدهم. این صومعه کلیساهای دروازه ای را روی دروازه های مقدس، کلیسای مارتینیان و یک برج ناقوس برپا می کند.
پس از تخریب توسط نازی ها در طول جنگ جهانی دوم کلیساهای معروف نووگورود در قرن های 12-15 (ناجی در نردیتسا، فرض در میدان ولوتوو، ناجی در کووالوو، فرشته فرشته مایکل در اسکوورودکا)، نقاشی های دیونیسیوس تنها گروه نقاشی دیواری روسیه باستان از مدرسه نقاشی دیواری مسکو باقی مانده است.
وضعیت جسم امروز:
در حال حاضر، بناهای صومعه فراپونتوف، موزه نقاشی های دیواری دیونیسیوس را در خود جای داده است که دارای وضعیت موزه-رزرو تاریخی، معماری و هنری است. از سال 1975، تشکیل یک موزه مدرن آغاز شد، که به یک مرکز تحقیقاتی و آموزشی تبدیل شد و دانش در مورد بناهای منحصر به فرد مجموعه صومعه Ferapontov را از طریق اشکال مختلف کار موزه منتشر کرد. در پایان سال 2000، مجموعه صومعه فراپونتوف با نقاشی های دیونیسیوس در فهرست میراث جهانی یونسکو قرار گرفت.
نقاشی های دیواری دیونیسیوس
دیونیسیوس یک نقاش برجسته نماد، مورد احترام ترین هنرمند روسیه در پایان قرن پانزدهم - آغاز قرن شانزدهم، معاصر رافائل، لئوناردو، بوتیچلی و دورر است. نقاشی دیواری دیونیسیوس که به طور معجزه آسایی حفظ شده بود در کلیسای جامع ولادت مریم باکره در صومعه فراپونتوف (1490) تا سال 1898 ناشناخته بود. دیونیسیوس کلیسای جامع را در سال 1502 به همراه پسرانش ولادیمیر و تئودوسیوس در 34 روز نقاشی کرد.
نقاشی های فراپونتف یک نقاشی دیواری کلاسیک نیستند، بلکه با استفاده از تکنیک نقاشی چند لایه ساخته شده اند. مساحت نقاشی های دیواری کلیسای جامع حدود 600 متر مربع است. نقاشی‌های کلیسای جامع ولادت باکره که بیش از 300 صحنه و تصویر از شخصیت‌ها را شامل می‌شود، تمام سطوح دیوارها، طاق‌ها، ستون‌ها، دامنه‌های در و پنجره را اشغال می‌کند. ابعاد و نسبت ترکیبات دیونیسیوس تابع تقسیمات معماری کلیسای جامع است و به طور ارگانیک با فضای داخلی معبد و سطوح دیوارها مرتبط است. ظرافت و سبکی طرح، شبح های کشیده که بر بی وزنی چهره های به ظاهر "شناور" تأکید می کنند، و همچنین رنگ های نفیس که نوری غیرمعمول و غنای رنگی و سایه ای منحصر به فرد منتشر می کنند، منحصر به فرد بودن نقاشی فراپونتوف را مشخص می کند.
نقاشی های دیواری صومعه Ferapontov با موضوع مشترک تجلیل از مریم باکره، که توسط یک آکاتیست به مقدس ترین Theotokos رهبری می شود، متحد شده است. این تجسمی زیبا از سرودهای شاعرانه است که توسط شاعر بیزانسی رومن خواننده شیرین در قرن ششم نوشته شده است. میل به جلال دادن مادر خدا به روشی مشابه توسط سنت ارتدکس وارد کار دیونیسیوس شد. نقاشی ها نه تنها فضای داخلی، بلکه نمای معبد را نیز تزئین می کنند، که طرح را به تصویر می کشد - "ولادت مریم باکره". تصادفی نبود که مضمون تجلیل از مادر خدا به عنوان مبنای سیستم نقاشی انتخاب شد. در پایان قرن پانزدهم، مادر خدا به عنوان حامی سرزمین روسیه در نظر گرفته شد.
بازسازی صومعه فراپونتوف این افسانه را که دیونیسیوس از سنگریزه های محلی که سواحل دریاچه های محلی را در نقاشی کلیسای جامع ریخته بودند، رد کرد. تجزیه و تحلیل میکروشیمیایی مواد خام معدنی نقاشی‌های معتبر نشان داد که دیونیسیوس، مانند همه هنرمندان دیگر، با رنگ‌های وارداتی (احتمالا ایتالیایی و آلمانی) نقاشی می‌کرد که به صورت عمده در طبقه‌های تجاری در روستوف یا مسکو خریداری می‌شد.
دیونیسیوس از رنگدانه های مصنوعی و طبیعی استفاده کرد: مالاکیت، پوزیناکیت، آتاکامیت، سودومالاکیت. چنین مقادیری از رنگدانه‌های مس سبز در نقاشی‌های هیچ یک از آثار مورد مطالعه نقاشی اروپای غربی وجود ندارد. در نقاشی شمایل روسی باستان که دستخط فردی استاد است، چنین تنوعی وجود ندارد.
"Kirillov Ferapontovo. ستارگان شمال روسیه").... شما نمی توانید تا صومعه Ferapontovsky رانندگی کنید، یک پل باریک روی یک رودخانه کوچک وجود دارد و باید خودتان کمی پیاده روی کنید. این عکس هنوز در چشمان من برجسته است. تپه سبز، درختان کاج، دریاچه، آسمان تاریک و صومعه سفید.
... اغلب در متون وقتی در مورد نقاشی های کلیسای جامع میلاد مسیح می نویسند مادر خدای مقدس، عبارت "شما در سکوت محترمانه یخ می زنید" ظاهر می شود. من موافق نیستم اشتباه است. هیچ چیز یخ نمی زند. شما هیچ احترام متمادی احساس نمی کنید. در این مکان، به بیان خام، به سادگی «ذهن شما را کاملاً منفجر می‌کند» و به بیان زیبایی‌شناختی، «افکار کاملاً ناپدید می‌شوند» و حالتی از بی‌وزنی و سبکی را تجربه می‌کنید که با هیچ کلمه‌ای قابل بیان نیست.
نقاشی‌های دیواری به قدری فوق‌العاده زیبا هستند که نمی‌توان آنها را تکه تکه مشاهده کرد. دورت را احاطه کرده اند، از هر سو تو را با رنگ های کرمی لطیف وصف ناپذیر می پوشانند، مثل زیباترین موسیقی بهشتی بر تو می ریزند.
*عکس های نقاشی های دیواری از وب سایت صومعه Ferapontovo.ru و Dionisy.com گرفته شده است.
… برنامه های ما: مناظر Kirillov - دریاچه Siverskoye و صومعه Kirillo-Belozersky. مناظر گوریتسا - رودخانه شکنا، صومعه فرض گوریتسا و کوه ماورا؛ و همچنین دیدنی های Ferapontov - Borodavskoye Lake، صومعه Ferapontovsky با نقاشی های دیواری معروف Dionysius و Tsypina Gora. ما 1.5 روز برای همه چیز داریم: صبح ~ ساعت 12 ولوگدا را ترک کردیم، نیم روز در فراپونتوو هستیم، عصر در گوریتسی هستیم، صبح روز بعد کیریلف را می بینیم و بعد از ظهر به سمت پتروزاوودسک حرکت می کنیم. از طریق Vytegra.
... به شدت نگران بودم. باران! از این گذشته ، ممکن است به ما اجازه داده نشود ، یا بهتر است بگوییم ، آنها قطعاً اجازه ورود به کلیسای جامع ولادت مریم باکره در Ferapontovo را نخواهند داشت. آنها همچنین مانند چشمان خود از نقاشی های دیواری مراقبت می کنند، آنها سخت ترین رژیم دمایی را دارند و فقط پنج نفر اجازه ورود به آن را دارند تا زیاد دم نکنند. و اینجا باران می بارد. من آنقدر رویای دیدن این نقاشی های دیواری را در سر داشتم، بارها در گالری ترتیاکوف در مقابل آثار دیونیسیوس در تالار نماد ایستادم تا تکنیک او را بهتر درک کنم، او را احساس کنم، تا از قبل برای فراپونتوو آماده شوم. . و بعد بارون میاد...
...به سرعت به تابلوی Ferapontovo رسیدیم، به چپ پیچیدیم و در امتداد یک جاده خوب ~7 کیلومتر دیگر تا خود روستا راندیم. ما در یک پارکینگ کوچک جلوی فروشگاه توقف کردیم - خود جاده ما را به آنجا رساند. شما نمی توانید به سمت صومعه بروید، یک پل باریک روی یک رودخانه کوچک وجود دارد و باید خودتان کمی پیاده روی کنید.
این عکس هنوز در چشمان من برجسته است. تپه سبز، درختان کاج، دریاچه، آسمان تاریک و صومعه سفید.
کلمات نمی توانند احساسی را که در این مکان تجربه می کنید بیان کنند. میدونی من الان به عشق در نگاه اول اعتقاد دارم. آنها فقط یک نگاه انداختند و قلبشان فوراً به تپش افتاد. چرا جالب است؟ همان موقع که داشتیم به سمت صومعه بالا می رفتیم، تصمیم گرفتیم از مسیری در میان درختان کاج به سمت دریاچه گرد برویم (خود صومعه روی تپه است). این یک تصمیم کاملاً خودجوش بود. روی پل پلانک نشستیم و زمان ایستاد. ششور - موجی آمد، - ششور - دیگری خش خش کرد. باد در درختان کاج بالای سرش در هم پیچیده شد. سنگریزه ای در آب زلال زیر امواج از این طرف به آن طرف غلتیده است. بلافاصله به این موضوع علاقه مند شدم، یک دو تا سنگریزه را گرفتم و در جیبم گذاشتم. به سختی دریاچه و تمام این منظره آرام ما را رها کردند.
بلند شدیم و به صومعه رفتیم.
صومعه، خدا را شکر، به ویژه توسط تمدن بیش از حد غرق نشده است. مسیری از سنگفرش‌های بزرگ به دروازه منتهی می‌شود و در خود صومعه فرشی از علف‌های سبز کوچک زیر پای شما وجود دارد و پشت همه کلیساها مزرعه‌ای است و سبزی‌های معطر، سرسبز و غیرقابل کنترل. از دروازه های باز صومعه می توانید دریاچه را ببینید. من هرگز چنین احساسی را در هیچ صومعه ای تجربه نکرده ام - هیجان خفیف، شادی آرام، تمرکز، انتظار چیزی شگفت انگیز، نوعی تحقق. عملا هیچ توریستی جز ما نیست...
... سفره خانه را ترک می کنیم و در امتداد راهرو، از کنار گروهی از هنرمندان جوان با سه پایه و دفترچه های نقاشی، مستقیماً وارد دست راهنما می شویم. ما فوق العاده خوش شانس هستیم. نه تنها باران قطع شد و به کلیسای جامع رسیدیم، بلکه با راهنما نیز رو در رو بودیم. هیچ توریستی جز ما نیست. یا بهتر است بگوییم چند نفر هستند اما یک جایی سرگردان هستند.
اغلب در متون وقتی در مورد کلیسای جامع میلاد مریم مقدس می نویسند، عبارت "شما در سکوت محترمانه یخ می زنید" ظاهر می شود. من موافق نیستم اشتباه است. هیچ چیز یخ نمی زند. شما هیچ احترام متمادی احساس نمی کنید. در این مکان، به بیان خام، به سادگی «ذهن شما را کاملاً منفجر می‌کند» و به بیان زیبایی‌شناختی، «افکار کاملاً ناپدید می‌شوند» و حالتی از بی‌وزنی و سبکی را تجربه می‌کنید که با هیچ کلمه‌ای قابل بیان نیست.
نقاشی‌های دیواری به قدری فوق‌العاده زیبا هستند که نمی‌توان آنها را تکه تکه مشاهده کرد. دورت را احاطه کرده اند، از هر طرف تو را با رنگ های کرمی لطیف غیرقابل بیانی در بر می گیرند، مثل زیباترین موسیقی بهشتی بر تو می ریزند.
. آنها را نمی توان تنها با چشمان شما احساس کرد. شما به معنای واقعی کلمه باید خود را مجبور کنید که به راهنما گوش دهید، اما او بسیار بسیار جالب صحبت می کند. صدایش انگار از دور به تو می رسد. وقتی به چنین خلاقیت هایی نگاه می کنید، هیچ کلمه ای لازم نیست. "چرا کلمات وقتی که ستاره ها در آسمان هستند؟" مثل پلوین.
بالای سر ما در گنبد فراموشکار مسیح است
. انگشتانش دست راستکه به علامت صلیب تا شده اند، پایین می آیند و یک احساس واقعی و واقعاً جسمانی ایجاد می شود که شما را لمس می کنند، شما را از بهشت می بینند و شما را برکت می دهند.
از گنبد محراب به تو نگاه می کند مادر خدادر یک کت بارانی گیلاسیدر حالی که دستانش را برافراشته و دراز کرده بود، و عیسی نوزاد نیز با دو دستش برافراشته بود. این یک تصویر بسیار نادر است. این بانوی ما اورانتا، یا نشانه، یا تجسم است.
در زیر یک کمربند از فرشتگان است
اطراف گنبد (یا بشکه) - میکائیل (محافظت)، گابریل (آموزنده در مسیر واقعی)، رافائل (شفابخش)، اوریل (یا جرمیل، آرامش خاطر و عشق)، سلفیل (دعا کردن از خدا برای مردم)، حفاظت یهودیل از گرفتاری ها و دشمنان، باراکیل (در شرایط مختلف برکت می گیرند).
فیگورها همگی بی وزن هستند، انگار در اطراف شما شناور هستند و شما با آنها پرواز می کنید.
بر روی طاق‌ها گردنبندی از مدال‌های گرد بزرگ با قدیسان وجود دارد.
همه چیز، همه چیز، همه دیوارها، همه ستون ها در نقاشی های موضوع هستند. فیلیگرن. تیز شد. در رنگ شگفت انگیز.
در قسمت پایین، چیزی که از کف به اوج رشد انسان می‌رسد - یک نوار سفید با طرح‌های منفرد گرد که هرگز تکرار نمی‌شوند - حوله نامیده می‌شود.
ما در کلیسای جامع می ایستیم، وانمود می کنیم که به یک راهنمای فوق العاده گوش می دهیم، و خودمان حلقه می زنیم، چشمانمان را می چرخانیم، رنگ ها را جذب می کنیم، تحسین می کنیم، لذت می بریم. چیزی شبیه عسل در این کلیسای جامع وجود دارد. چنین لذت ذهنی. چنین شادی چنین آرامشی چنین قدرتی چنین لطفی
…بنا به دلایلی، مرسوم است که با دیونیسیوس، نقاش نمادهای نابغه روسی، با بحث در مورد ترکیب رنگ های شگفت انگیز او آشنا شویم.. یکی از طرفداران بسیار مشتاق نقاشی های دیواری دیونیسیوس، هنرمند چرنیشوف، بام، و یک روز ایده ای به ذهنش خطور کرد (نیوتن فقط با سیبش استراحت می کرد) - آه، او می گوید، او حدس زد، راز رنگ ها در سنگریزه های محلی از دریاچه Borodavskoye. به دلایلی این فرضیه همه را مجذوب عاشقانه خود کرد. آه، دریاچه بوروداوسکویه، آه، سنگریزه های چند رنگ زیر پای شما. آن را برداشتم، مالیدم، و اینجا رنگ های تمام شده است. بنا به دلایلی این نسخه روی بسیاری از افراد اثر خواب آور داشت، همه با عجله وارد بحث شدند و با بیل و حوض به سمت سواحل دریاچه رفتند تا رنگ هایی مانند رنگ های استاد زبردست به دست آورند. هنوز بحث در جریان است. چقدر سنگریزه تمام شده است، اما هنوز هیچ رنگی "مانند دیونیسیوس" وجود ندارد.
…به دلایلی همه چیز اصلی را فراموش می کنند. اصلا این استاد با نام عجیب غیر روسی دیونیسیوس کیست؟ به طرز ناپسند کمی در مورد او شناخته شده است.
... پسرانش در نقاشی کلیسای جامع ولادت باکره به او کمک کردند. دیونیسیوس شخصاً فقط قسمت بالای آن - گنبد، طبل و مدال های روی طاق ها را نقاشی کرد.. این آخرین کار اوست. فکر می کنم از او راضی بود. زیرا انجام بهتر غیرممکن است. و رنگ جادویی و بازی رنگ های آن، مهارت فوق العاده ناب یک هنرمند نابغه است. راز او یا ترکیب رنگ ها به نسبت کاملاً شهودی است، به عنوان مثال، آبی آزوریت + اخر = انواع سایه های سبز. یا بهترین لعاب، یعنی. استفاده از یک لایه نازک رنگ روی لایه دیگر (سفید روی آستر) و سپس به دست آوردن یک سایه گرم یا یک سایه سرد. یا دستیابی به سایه مورد نظر، با استفاده از پر بودن قلم مو از ابتدای ضربه تا اتمام آن. یا یک بازی فرم های معماریو نورپردازی، به عنوان مثال، او می تواند نقاشی های دیواری را در قسمت بالایی روشن تر یا برعکس، پایین تر یا در فرورفتگی دیوار قرار دهد.نور ساده از پنجره قبلاً نقاشی دیواری را متفاوت رنگ می کرد. او همچنین می توانست به سادگی با ترکیب رنگ ها بازی کند. او یک رنگ‌ساز درخشان بود!
مثلا مدال هایش. در مجموع 68 نفر هستند، صادقانه بگویم، من بلافاصله متوجه آنها شدم. آنها بسیار غیر معمول هستند، تعداد آنها بسیار زیاد است، آنها بسیار زیبا هستند، چنین گردنبندی از توپ های چند رنگ، وقتی از پایین به آنها نگاه می کنید، سر خود را به عقب پرتاب می کنید. بنابراین رنگ آنها بلافاصله چشمگیر است: فراموشم، شنی، صورتی و زرشکی. فقط چهار رنگ، بسیار نرم، بسیار طبیعی و ظریف. اما چگونه او آنها را ترکیب می کند! هر مدال مقدسین را در لباس هایی با رنگ های مختلف به تصویر می کشد: صورتی در مدال آبی، آبی در مدال زرشکی، صورتی در مدال شنی و غیره.
68 مدال، فقط 4 رنگ - و همه متفاوت.
راهنما ما را ناامید کرد بهکوچک کلیسای کوچک سنت نیکلاس شگفت انگیزو توجه ما را جلب کرد که نگاه قدیس همیشه معطوف شماست, هر کجا ایستادی.
او همچنین گفت که اکنون کلیسای جامع دسترسی وسیع‌تری برای بازدیدکنندگان دارد، زیرا اکنون مرمت‌کنندگان یک کف گرم نصب کرده‌اند، بنابراین نقاشی‌های دیواری دیگر از رطوبت نمی‌ترسند، این به آن «تثبیت اقلیم کوچک» می‌گویند. اگرچه قوانین بازدید همچنان بیان می کند که اگر دمای هوا در کلیسای جامع بالای 10+ و رطوبت کمتر از 75 درصد باشد، گروه های حداکثر 10 نفر می توانند وارد کلیسای جامع شوند. زمان بازدید بیش از 30 دقیقه نیست. چترها و لباس های خیس باید بیرون از دیوارهای کلیسای جامع باقی بمانند.
30 دقیقه تا دیونیسیوس!
تشابهات شگفت انگیز: دیونیسیوس (1440-1502) معاصر لئوناردو داوینچی (1452-1519) است.
کار مرمت بسیار دقیق و پر زحمت انجام می شود. با تشکر از این افراد شگفت انگیز - مرمتگران - عملا نوع دوستان، متخصصان فداکار (نمایشگاه کوچکی در مورد آنها در خروجی کلیسای جامع وجود دارد)، نقاشی های دیواری نجات یافتند و حفاظت شدند.
خود کلیسای جامع ولادت مریم مقدس از نظر ظاهری بی عیب و نقص با زیبایی واقعی روسیه باستانی است.
ردیف کوکوشنیک و کلاه گنبدی خاکستری. سفید. لاغر. زیبا. طرح دار. توسط صنعتگران روستوف ساخته شد. اواخر قرن 15. در مجاورت آن برج ناقوس، کلیسای مارتینیان و کلیسای بشارت با یک سفره خانه قرار دارند. تمام ساختمان ها در مرکز صحن صومعه قرار دارند و با دیوارهای سفید محکم صومعه احاطه شده اند.
…
« در پرتوهای تاریک افق، به محیط اطراف نگاه می کنم که روح فراپونت چیزی از خدا را در زیبایی زمینی می دید. و یک روز از یک رویا برخاست، از این روح دعا، مانند علف، مانند آب، مانند توس، یک شگفتی شگفت انگیز در بیابان روسیه! و دیونیسیوس آسمانی-زمینی که از سرزمین‌های همسایه ظاهر شد، این شگفتی شگفت‌انگیز را به سطحی بی‌سابقه رساند... درختان بی‌حرکت ایستادند و گل‌های مروارید در تاریکی سفید شدند و این دهکده به نظرم مقدس‌ترین چیزی بود. زمین...»نیکولای روبتسف.
شاید این پست برای شما کاملاً جالب به نظر نرسد - بازتولیدهای کمی وجود دارد ، کیفیت آنها بسیار مورد نظر است (با این حال ، به نظر می رسد که انتقال آن در عکس ها غیرممکن است) ، تعداد زیادی متن (درست به شما هشدار می دهم دور) - اما من واقعاً می خواستم به شما استاد بزرگی را یادآوری کنم که تمام زندگی ام را وقف یک پروژه کرد. یکی - اما کدوم!!! عکاس و ناشر مسکو یوری هولدین - تنها کسی که تقریباً غیرممکن را مدیریت کرد: او نه تنها تمام نقاشی های دیواری دیونیسیوس کلیسای جامع ولادت مریم باکره صومعه فراپونتوف را روی یک دوربین شکار کرد، بلکه به لطف روش های عکاسی نوآورانه، موفق شد آنها را نیز منتقل کند. رنگ، بافت، حجم، تناسبات، که به گفته کارشناسان، حتی برای سطح مدرن تکنولوژی عکاسی منحصر به فرد است. به هر حال، ساکنان و مهمانان مسکو می توانند آثار او را ببینند - موزه هنر ارتدکس کلیسای جامع مسیح منجی اکنون نمایشگاه دائمی از آثار عکاس یوری خلدین دارد. علاوه بر این، یک نمایشگاه سیار از آثار پروژه او "نور نقاشی های دیواری دیونیسیوس برای جهان" وجود دارد.
بنابراین، یوری ایوانوویچ هولدین. خیر اول دیونیسیوس، یا بهتر است بگوییم نقاشی های دیواری او. در 21 سپتامبر 2012، نقاشی های دیواری معروف دیونیسیوس بزرگ در صومعه فراپونتوف 510 ساله شد. نقاشی های دیواری در کلیسای جامع تولد مریم باکره در صومعه فراپونتوف تنها بنای یادبود در روسیه از فرهنگ هنری قرون وسطایی روسیه در قرون 11-15 است. با یک چرخه کامل نقاشی (من بر این موضوع تأکید می کنم، در غیر این صورت فکر می کنید که تنها یکی است)، به شکل اصلی خود حفظ شده است. فقط به همین دلیل است که آنها معنای منحصر به فردی دارند، البته ناگفته نماند که آنها توسط استادشان نوشته شده اند، که معاصران او را "عاقل"، "بیش از همه در این زمینه بدنام"، "نخستین هنرمند نقاشی" در روسیه می نامیدند. . مساحت نقاشی دیواری حدود 700 متر مربع است. و شامل حدود سیصد تصنیف از این هنرمند است. نقاشی های دیواری صومعه Ferapontov در فهرست میراث فرهنگی جهانی یونسکو گنجانده شده است و در کد دولتی اشیاء با ارزش ویژه میراث فرهنگی مردم روسیه گنجانده شده است. من در مورد دیونیسیوس درخشان و صومعه فراپونت نخواهم نوشت.
مجموعه صومعه فراپونتوف یک بنای تاریخی و فرهنگی با اهمیت فدرال در منطقه Kirillovsky در منطقه Vologda است.
نقاشی های دیواری دیونیسیوس در کلیسای جامع ولادت مریم مقدس
یوری هولدین در 15 آگوست 1954 به دنیا آمد. در سال 1979 از دانشگاه هنر VGIK فارغ التحصیل شد. در سینما کار کرد. از سال 1990، او در موضوعات ارتدکس غرق شد و شروع به عکاسی کرد. در این دوره، او صومعه اسپاسو-پرئوبراژنسکی سولووتسکی را اجاره کرد. آلبومی از عکس‌های خود را با عنوان «نکروپلیس مسکو. صومعه نوودویچی» منتشر می‌کند. شروع به کار بر روی مجموعه "فرسکوهای روسیه" می کند. از سال 1995، او از نقاشی های دیواری دیونیسیوس در صومعه فراپونتوف عکاسی می کند. نتیجه کار پروژه آموزشی "نور نقاشی های دیواری دیونیسیوس به جهان" بود که در چارچوب آن نقاشی های دیواری دیونیسیوس که توسط یوری هولدین گرفته شده بود در سال 2006 در گالری ایالتی ترتیاکوف، نیو مانژ در نمایشگاه "The The" به نمایش گذاشته شد. نور ارتدکس» به عنوان بخشی از خوانش های آموزشی کریسمس (2007)، دانشگاه دولتی بشردوستانه روسیه، نوگورود، کوستروما، یاروسلاول، سن پترزبورگ. یکی از مهمترین آثار استاد در سال‌های اخیر آلبوم هنری «در خلال حجاب پنج قرن: رویارویی صمیمی با نقاشی‌های دیواری دیونیسیوس حکیم» بوده است. یوری هولدین یکی از بنیانگذاران و رئیس بنیاد نقاشی های دیواری روسیه بود. فعالیت های حرفه ای او در روسیه و سایر کشورها انجام شد.
دیونیسیوس و پسرانش کلیسای ولادت مریم باکره را در صومعه فراپونتوف در 34 روز نقاشی کردند. هولدین 10 سال از مجموعه این نقاشی های دیواری عکاسی کرد! نه تنها پوشاندن تمام نقاشی های دیواری زمان زیادی را صرف کرد. با نگاهی به آثار استاد، ترجمه تحت اللفظی کلمه "عکاسی" - "نقاشی نور" را به یاد می آورید. به طور معمول، نقاشی‌های دیواری در شب، زیر نور مصنوعی عکسبرداری می‌شوند که منجر به خطوط نسبتاً سفت و سخت با نقاط غیرقابل نفوذ سایه‌های سیاه می‌شود. بدترین چیز این است که روی سطوح مقعر معبد نوشته شده است. روش نویسنده یوری هولدین به شما امکان می دهد در طول روز عکس بگیرید: "ما به عنوان استانداردی برای انتقال رنگ نقاشی های دیواری دیونیسیوس یک روز آفتابی تابستانی را در نظر گرفتیم، زمانی که اخر شعله ور می شود، به طور جشن روشن می شود، و در همان زمان می توانید این را درک کنید. زمانی که شمع ها روشن می شود و اخر به رنگ طلایی گرم رنگ می شود و رنگ های آبی و آبی کمی آرام می شود. و تنها پس از آن ما شروع به موفقیت کردیم. اما این کار در زمینه بازتولید یا در زمینه ضبط عکاسی نهفته است، زیرا این در حال حاضر یک تصویربرداری صحنه سازی داخلی است. البته ما با نور، فضا و تصویر کار کردیم، از جمله تصویر ساخته‌های دیونیسیوس. یعنی همه چیز برای ما مهم بود - پنجره، قاب ها، کف، کف، در، و البته نقاشی های دیواری. این یک اثر منحصر به فرد در عین حال هنری و علمی است. سطح فوق العاده با کیفیت تولید مثل مواد ایجاد شده با پیشرفت های نوآورانه در زمینه فیزیک نور و در زمینه علم رنگ همراه است. خود هولدین همیشه خود را با یک مترجم مقایسه می کرد - ترجمه از زبان نقاشی نمادها به زبان نقاشی نور، یعنی عکاسی. و در اینجا، مانند کار هر مترجم، نکته اصلی دستیابی به حداکثر دقت هنری و معنایی است. نه کمی روتوش یا به قول خودشان فتوشاپ. حتی ترک ها هم انگار زنده اند. علاوه بر این، عکاس، برخلاف تکنیک های تاریخی هنر قرن بیستم، نقاشی های دیواری را بازتولید نکرد، اما شروع به کار با فضا کرد.
بانوی ما بر تخت با فرشتگان جبرئیل و میکائیل
سنت نیکلاس میرا
کلیسای جامع ولادت مریم باکره - بخش شمال شرقی
اولین شورای جهانی
فرشته جبرئیل (قطعه نقاشی دیواری) بشارت ") - سمت چپ؛ " آه ای مادر آوازخوان"
"بشارت"
"رویا و نوازش مریم"
"حمام مریم"
"ستایش مجوس"
"او از تو خوشحال است... "مریم باکره با مقدسین
ازدواج در قنای جلیل
شهید بزرگوار جورج
یوسف عادل تکه ای از نقاشی دیواری " پرواز به مصر"
در نمایشگاهی در کولومنسکویه با آثار یوری هولدین آشنا شدم. صادقانه بگویم، من بلافاصله متوجه نشدم، یا بهتر بگویم، متوجه شدم که اینها عکس هستند. به سمتشون خم شدم تا بهتر ببینم. یک فکر وحشی در سرم می چرخید: "آیا واقعاً آنها را از دیوار جدا کرده و قاب کرده بودند؟" با نگاهی به دیونیسیوس بسیار واقع گرایانه ارائه شده، بلافاصله متوجه نمی شوید که در پشت نقاشی های دیواری عکاسی، کار عظیم استاد دیگری که اکنون از طریق چشمان او می توانیم نقاشی های دیواری را ببینیم، بسیار واقعی تر از دیوارهای بومی کلیسای جامع است. کسانی که حداقل یک بار آنجا بوده‌اند، می‌دانند که چگونه یک برنامه گشت و گذار نیم ساعته برای "در آغوش کشیدن بی‌کران" کافی نیست. اما شما می توانید راه طولانی را طی کنید و به کلیسای جامع نرسید - در افتتاحیه نمایشگاه در کلیسای جامع مسیح منجی، پدرسالار کریل مسکو و تمام روسیه در مورد تجربه غم انگیز خود صحبت کرد. علاوه بر این، دقت ترکیب بندی و رنگ آمیزی نقاشی های دیواری عکس، که جلوه حضور در خود کلیسای جامع را ایجاد می کند، اکنون به ما اجازه می دهد تا چیزهای زیادی را بدون اعوجاج پرسپکتیو ببینیم. به عنوان مثال، کسانی که از صومعه Ferapont دیدن کردند، چنین جان باپتیست را ندیدند. این تصویر بالا است، دید آن به نور بستگی دارد و نور به زمان روز، سال و آب و هوا بستگی دارد. آثار هولدین فرصتی را فراهم می کند که در یک موزه دست نیافتنی است، برای دیدن نقاشی های دیواری همانطور که خود دیونیسیوس آنها را دید.
"مثل باکره های دانا و احمق" . بخش در امتداد شبستان طولی مرکزی
برش در امتداد شبستان عرضی مرکزی - نمایی به سمت غرب. پس از دریافت مژده، مریم نزد خواهر مادرش الیزابت، همسر زکریا، مادر آینده یحیی تعمید دهنده، رفت.
کلیسای جامع ولادت مریم باکره - نقاشی خارجی پورتال غربی
قطعه ای از دیوار شمالی کلیسای جامع ولادت مریم باکره
کار یوری ایوانوویچ هولدین سفارشی نبود و بودجه دریافت نمی کرد. تنها پشتیبان او خانواده اش بود، همسرش که شکایتی نکرد (اگرچه باید فداکاری های زیادی می کرد) تا به شوهرش اجازه دهد فیلمبرداری این شاهکار باستانی را تمام کند. هولدین در مورد کیفیت عکسبرداری و چاپ هیچ مصالحه ای نکرد. او چاپ هایی را که برای یک خارجی کاملاً مناسب به نظر می رسید ، از بین برد ، اما از نظر او با رنگ نقاشی های دیواری در Ferapontov مطابقت نداشت. این بحث که این اتلاف پول است اصلا پذیرفته نشد. هر یک از عکس های او منحصر به فرد است: از هر فریم یک اثر نویسنده باقی می ماند. وقتی برای عکاسی اعمال شود، این یک پارادوکس است. اما هولدین نه تنها به عکاسی، بلکه به ترجمه از زبان نقاشی آیکون به زبان نقاشی نور مشغول بود. ترجمه ای استادانه و وفادار. مهارت عکاس را نمی توان از درک عمیق هنر روسیه باستان جدا کرد. خدا می داند که این هنرمند چقدر زمان را به توسعه روشی منحصر به فرد برای بازتولید عکاسی نقاشی های دیواری اختصاص داده است. همه اینها برای یوری هولدین راز باقی خواهد ماند. او هنگام فیلمبرداری صبح مسکو درگذشت - یکشنبه 29 ژوئیه 2007، حدود پنج صبح - از طبقه یازدهم ساختمانی که در آن زندگی می کرد به پایین سقوط کرد. قرنیز که استاد روی آن ایستاده بود فرو ریخت...
من می دانم که متن زیادی وجود دارد، اما تنبل نباشید، لطفا مقاله گوزل آگیشوا را بخوانید. شما با این شخص و استاد شگفت انگیز بیشتر آشنا خواهید شد.
چنین زاهدی وجود داشت، یوری هولدین، که نقاش نمادهای بزرگ روسی دیونیسیوس - نویسنده نقاشی های دیواری در صومعه فراپونتوف را به ما نشان داد.
نقاشی های دیواری دیونیسیوس در صومعه فراپونتوف 510 سال قدمت دارند. بیایید صادق باشیم: افراد کمی به آنجا خواهند رسید. و حتی اگر به آنجا برسد، چیز زیادی نخواهد دید. آنها فقط برای 15 دقیقه اجازه ورود دارند، در این مدت حتی با تجربه ترین فرد در نقاشی شمایل با بینایی دقیق قادر به درک نبوغ دیونیسیوس نیست. اما! چنین زاهدی به نام یوری هولدین وجود داشت که دیونیسیوس را به ما آشکار کرد. و این اغراق نیست. برای قدردانی از آثار او، باید به نمایشگاه در کلیسای جامع مسیح ناجی بیایید. این نمایشگاه همچنان با آثار جدیدی از آرشیو عکاس تکمیل می شود و به برکت پدرسالار هم اکنون دائمی خواهد بود.
در اوایل دهه 1990، هولدین قبلاً بود شخص معروف- دریافت جوایز بین المللی برای عکاسی انجمنی. می توانستم عکاسی تجاری انجام دهم و پول در بیاورم. اما "هر کس برای خود یک زن، یک دین و یک راه را انتخاب می کند." او در سال 1992 به سولووکی رفت تا درباره سرنوشت روسیه از طریق سرنوشت صومعه صحبت کند. یک سریال بزرگ درباره "گلگوتای سولوتسکی" و بازگشت صومعه فیلمبرداری کرد. او بدون اینکه منتظر درک باشد، حجم زیادی از کار را دور ریخت و موفق شد فقط یک آلبوم کوچک را در ایتالیا منتشر کند. بعداً، در یک سفر زیارتی به شمال روسیه، با یکی از دوستانم، شاعر یوری کوبلانوفسکی، در صومعه فراپونتوف توقف کردم. آیا این اتفاق به طور تصادفی رخ می دهد؟ من نقاشی های دیواری دیونیسیوس را در کلیسای ولادت باکره دیدم و دیگر نتوانستم خودم را از آنها جدا کنم. فراپونتوف به معنای زندگی او تبدیل شد. یوری ایوانوویچ هولدین به مدت 12 سال، تا زمان مرگ غم انگیز خود، دیونیسیوس را به این موضوع اختصاص داد که چگونه این شاهکار معروف، اما اساساً ناشناخته را بدون تحریف به مردم نشان دهد.
در آن زمان، تصویربرداری از نقاشی‌های دیواری در شب، تحت نور مصنوعی شدید جلویی، برای انتقال رنگ واقعی، صحیح تلقی می‌شد. هولدین این کلیشه را نابود کرد. او به این فکر کرد که دیونیسیوس چه نوع محیط نوری را هنگام نقاشی معبد در نظر داشته باشد؟ من شروع به مطالعه کردم که چگونه نور طبیعی بر درک ما از فضا و رنگ در کلیسای جامع تأثیر می گذارد. تأیید جستجوی او از ایتالیا - همراه با نمایشگاه "Giotto in Padua" که در سال 2004 به روسیه آورده شد. ایتالیایی ها مدلی از کلیسا را از چوب ساختند و داخل آن را با عکس هایی از نقاشی های دیواری جوتو پوشاندند. تخت. یک نفر به این موضوع خندید و آن را کنسرو نامید. و هولدین از قبل می دانست که چرا این احساس به وجود آمد. به همین دلیل است که من یک وظیفه فوق العاده برای خودم تعیین می کنم: این احساس باید به گونه ای باشد که گویی خود را در فضای تک رنگ یک کلیسای جامع می یابید.
یک سال تمام نقاشی‌های دیواری را مطالعه کردم، نوری را محاسبه کردم که در آن رنگ دیونیسیوس به طور هماهنگ آشکار می‌شود، به طوری که نه رنگ گرم و نه سرد غالب نمی‌شود، تا اخر روشن شود و رول کلم سوسو بزند، بدون شکاف و سایه های سیاه اجتناب ناپذیر: و من تنها راه درست را برای حل چنگال تنظیم کار پیدا کردم: ظهر در یک روز آفتابی - در آن زمان است که نقشه دیونیسیوس به طور کامل آشکار می شود. البته این نقطه اوج است عبادت الهی! اما نور روز بسیار متغیر است، یعنی انتقال صحیح رنگ در شرایط نور روز غیرممکن است؟ هولدین راه باریک خود را برای غلبه بر این مشکل پیدا کرد. هفت سال طول کشید تا پیچیده‌ترین مسائل تکنولوژیکی رندر نور و رنگ حل شود تا به بیننده احساسی از ماورایی بودن تصاویر، شناور شدن آنها در فضای نور-هوای معبد، القا شود. و در پایان، همانطور که یک کشیش-هنرمند بیان کرد، "او دیونیسیوس را بدون سایه ای از جهان زمینی به جهان نشان داد." آلبوم او "از طریق حجاب پنج قرن" (2002) به رویدادی با اهمیت جهانی تبدیل شد. 300 ترکیب یا 700 "مربع" نقاشی! همه چیز اینجا بود - حجم، رنگ، نور، بافت. در واقع - فاکسی از خود دیونیسیوس! به هر حال، در مورد فاکس: دیونیسیوس آثار خود را امضا نکرد. اما در ولادت کلیسای جامع Theotokos صومعه Ferapontov او امضایی را در اسکله درب شمالی معبد به جای گذاشت: "و کاتبان Deonisius آیکون ساز با فرزندانش. ای خداوند مسیح، پادشاه همه، ای خداوند، آنها را از عذاب ابدی رهایی بخش.»
آثار نمایشگاهی هولدین منحصر به فرد است - تمام نمونه های آزمایشی با بیش از نیم درصد رنگ توسط او نابود شدند. او در درک مسئولیت خود در قبال دیونیسیوس قاطع بود: "پس از من نباید ازدواجی باقی بماند." تکرار آثار خلدین سخت ترین کار است. او با اعتقاد به اینکه "دیجیتال" فقط یک محصول اطلاعاتی میانی است، از یک اسلاید، شیئی با ماهیت مشابه خود نقاشی بر پایه آب، به عنوان پایه عکسبرداری استفاده کرد. و با اسکن هر بار به اندازه مورد نیاز، به زنگ ویژه ای دست یافت: انتقال هر ترکیب بدون کوچکترین افت کیفیت، به طوری که بیننده این احساس را داشته باشد که دارد خود نقاشی دیواری را می بیند. و او به این دست یافت - بسیاری از آنها می آیند و لمس می کنند:
افسانه هایی در مورد خواسته های حرفه ای هولدین حتی در زمان حیات او وجود داشت. او خیلی ها را با آن عصبانی کرد. پیش از این، مورخان هنر از کلماتی برای توصیف آنچه که بیننده بالقوه باید ایمان بیاورد استفاده می کردند: لباس فرشته فلان رنگ است، بال فلان است: و شما بروید، اینجا آثار دیونیسیوس است، بدون کوچکترین چیزی. تحریف! اگر به معبد بروید، آن را به این شکل نخواهید دید: نمی دانید چه زمانی از روز شما را به آنجا راه می دهند، و حتی پس از آن برای 15 دقیقه! و مون بلان تزهای کاندیداتوری و دکترا با تشریفات و گاف های آشکار خود که معمولاً به آن تفسیر علمی می گویند، به جهنم رفتند! زیرا یکی از این «عکاس‌ها» باهوش آمد و با 12 سال کار جدی و فداکارانه‌اش، با هدایت استعداد، شهود، بصیرت، همه چیز را از سر به پا کرد.
هولدین با نشان دادن دیونیسیوس فرصت‌های بی‌سابقه‌ای برای تحقیق به ما داد و به لطف این پیشرفت، جالب‌ترین چیزها قبلاً کشف شده‌اند. نه برخی چیزهای جزئی، بلکه شاید مهمترین چیز در کار نقاش شمایل باشد: ما مرکز نورانی آثار دیونیسیوس را دیدیم. در زمان شوروی - تفاوت را احساس کنید - به آن مرکز خالی می گفتند! اما معلوم شد که اصلاً خالی نیست، بلکه نورانی است. زیرا مهمترین چیزی که نقاش شمایل دیونیسیوس به دنبال آن بود انتقال نور تابور الهی بود! بنابراین، نور فاووری خلقت دیونیسیوس پنج قرن بعد به لطف هولدین بر ما آشکار شد.
در حال تماشای فیلمبرداری از سال 2006 هستم - یوری خلدین و ساوا یامشچیکوف در حال برگزاری یک کنفرانس مطبوعاتی در گالری ترتیاکوف هستند. هولدین خوش تیپ، سبک، گویی با پر کشیده شده است، با چهره ای باز و شفاف. آرام و ساده صحبت می کند. و هنگامی که یک سال بعد هنگام فیلمبرداری از طبقه دوازدهم سقوط کرد، هیچ کس باور نکرد که این یک تصادف بوده است. آنها در مورد مسیر پرواز غیرطبیعی صحبت کردند و پرونده جنایی باز شد. اما کاتیا، همسر و وفادارترین دستیار او، نمی خواهد در مورد آن صحبت کند. او با خوشحالی در مورد تجارت خود صحبت می کند، می خندد و به یاد می آورد که یک بار از او در مورد کمبود پول، برای زندگی روزمره، برای فرزندان شکایت کرده است: از این گذشته، تقریباً تمام بودجه شخصی سال ها از بودجه خانواده صرف پیشرفت خانواده می شود. پروژه و در پاسخ، جمله ای از عهد جدید بر روی دیوار بالای میز او ظاهر شد: "وای بر من اگر انجیل را موعظه نکنم." او معتقد بود که باید برای دریافت رحمت خداوند آماده باشد. او آماده بود.
گوزل آگیشوا
مقاله «دومین آمدن دیونیسیوس». روزنامه «ترود» از شماره 169، 29 آبان 1391.
